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Fotobertls
Photography
F o t o b l o g
(Landschaft, Street, City, Natur- u. Makrofotografie)
Warum macht man so viele Bilder doppelt und …..?
Im digitalen Zeitalter, wo man auf eine Speicherkarte mehrere hundert Bilder speichern kann und diese
Speicherkarten kaum noch etwas kosten, fällt es einem leicht, dass gleiche Motiv mehrfach zu fotografieren,
denn irgend ein brauchbares wird schon dabei sein - denkt man. Damit man später am PC nicht diese
Unmengen an Bildern sichten muss, um das eine Bild zu finden, stellen wir uns einmal vor, wir hätten wieder
eine analoge Kamera in der Hand und wir müssten den Film, Entwicklung und evtl. Abzüge wieder bezahlen.
Ein grausamer Gedanke - oder? Wenn man sich ein mögliches Motiv ansieht und zuerst überlegt, warum ich jetzt
genau dieses Motiv fotografieren möchte, entstehen oft die besten Bilder. Was hat mich dazu bewogen, durch den Sucher zu
blicken? Die selbst gegebene Antwort darauf, entscheidet über die Kameraposition, den Bildausschnitt, Blende bis hin zur
Komposition des Bildes.
Wenn jetzt alles passt, kann man den Auslöser drücken. Wenn man sich das verinnerlicht, muss man mit großer
Wahrscheinlichkeit am PC deutlich weniger Bilder sichten, um das eine Bild zu finden.
Dann hat man mehr Zeit - für die Bildbearbeitung, oder ….!
Ein zweites Hilfsmittel, um gezieltere Bilder zu machen, ist mit dem Stativ zu arbeiten. Selbst wenn man aus der Hand heraus
fotografieren könnte. Denn man braucht mehr Zeit und hat etwas mehr Arbeit mit dem Stativ und schon fotografiert man
bewusster.
Wenn das Bild auf der günstigen und großen Speicherkarte ist und man hat es bearbeitet, ist die nächste und letzte Aufgabe,
genau dieses Bild zum Betrachter zu bringen und Ihm damit eine freude zu machen.
Denn das ist das Ziel aller Fotografen!
25.11.2019
- By Fotobertl
- Kategorie:
Allgemeines
Technik-Museum Sinsheim (Oldtimer und Motorräder)
Wie schon bei meinem ersten Besuch angedeutet, war ich jetzt in der Halle 2, wo
unteranderem Oldtimer und Motorräder zu besichtigen sind.
Bei der Auswahl der Motive, habe ich mich auf die Oldtimer und alte Motorräder konzentriert.
Wie auch in Halle eins, sind die Standpunkte - um das Motiv gut ins Bild zu setzen sehr
eingeschränkt.
Desweiteren sind Formel 1 Rennwagen, Ferrari‘s, Alfa Romeos, Einzelteile von der Concord
und versch. zu sehen.
Die Halle 2 ist deutlich größer als die Halle 1.
Die Oldtimer und Motorräder in Halle 2, sind zwischen 1920-1950 gebaut worden. Es sind deutlich mehr Autos, als in Halle 1
zu sehen. Einem Oldtimer-Liebhaber, denke ich mir, geht hier das Herz auf. Über Mercedes Benz, Rolls Royce, Maybach, Opel
usw., ist alles vertreten. Damals hatten die versch. Autohersteller noch alle charakteristische Formen, woran man auf den
ersten Blick erkennen konnte, was für ein Hersteller es ist.
Es es für mich ein Augenschmaus, mal wieder zu sehen, was für tolle Autos und formen damals gebaut wurden.
Das Bildband ist auf meinem Goolge-Fotokanal zu sehen
04.12.2019
- By Fotobertl
- Kategorie:
Technik Museum Speyer
Was kann man z. B. bei schlechtem Wetter fotografieren?
Man geht z. B. ins Museum und fotografiert historische Sachen. Da ich ja schon zweimal im
Technik-Museum in Sinsheim war, habe ich mir die Homepage vom Technik Museum in Speyer
angesehen - was dort für den Besucher geboten wird. Besonders neugierig hat mich die
„Raumfahrt Halle“ gemacht. Als ab ins Auto und die Zieladresse „Technik Museum Speyer“ ins
Navi eingegeben. Eine gute halbe Stunde später war ich auch schon dort und musste zu meiner
Verwunderung feststellen, dass das Parken - Gebührenpflichtig ist. Das Parken in Sinsheim ist kostenlos!
Nach dem bezahlen, kommt man als erstes in die Halle mit Oldtimern, Feuerwehr-Autos usw.
Wie auch in Sinsheim, werden dem Besucher tolle Autos aus den 1930er bis 1960er und vieles mehr geboten. In der Ersten
Halle sind auch Sachen aus der Landwirtschaftsarbeit aus dieser Zeit dargestellt.
Aus den Anfängen der Fotografie sind einige Fotoaparate und Equipment zu sehen. Sehr Interessant!
Von dem Ausgang am Ende der Halle, kommt man in den Außenbereich, wo man direkt vor einem Boeing 747 Jumbo-Jet
steht. Dahinter kommt man in die Raumfahrthalle, wo man sich wie ein Teil aus der Raumfahrtgeschichte aus den 1960er fühlt.
Wenn die Eingangstür hinter einem zugegangen ist, steht man vor dem original „Space Shuttle -BURAN“ und man hat das
Gefühl, man sei ein „Zwerg“. So ging es mir zumindest. Nach dem ich mir einen Überblick verschafft und den ersten Rundgang
um das Shuttle gemacht und das Wunderwerk der Technik begutachtet habe, kam dann die Kamera mit dem Tamron 17-50
mm, 2.8 und dem Nikon 10-24 mm 3,5-4,5 zum Einsatz. Auf Grund der kurzen Distanz zum Shuttle, hatte ich hauptsächlich
das Nikon drauf. Was in dieser Halle toll gemacht ist, dass es zwei Etagen rundum gibt, dadurch kann man das Shuttle auch
gut von oben sich ansehen.
Es gibt einen Treppenaufgang hoch zum Shuttle, wo man in den Frachtraum sehen kann.
Die kleineren Ausstellungsstücke aus der damaligen Raumfaht sind auch sehr interessant anzusehen.
Nach x mal Bilderselektieren, sind es immer noch 56 Bilder (Standard: max. 25 Bilder - die ein Bildband hat), die einem einen
Überblick von der Ausstellung verschaft. Es sind dieses mal so viele, da ich einige Detailaufnahmen eingebracht habe.
Wie in Sinsheim, hat sich auch hier der Besuch gelohnt!
Das Bildband ist auf meinem Google-Fotokanal zu sehen
Das Video ist auf meinem YouTube Kanal zu sehen!!!
PS.:
Die Hausordnung erlaubt auch hier, die Veröffentlichung von Bildern und Videos auf nicht kommerziellen Webseiten ohne
schriftliche Genehmigung.
25.12.2019
- By Fotobertl
- Kategorie:
Landschafts-Bilder von vorne bis hinten SCHARF
Wie bekomme ich ein Landschaftsbild von vorne bis hinten scharf?
In dem ich eine Fokusverlagerung mache. Was heißt das?
Das heißt, es müssen mehrere Bild mit verschiedenen Schärfepunkte (Fokuspunkte) mit den gleichen
Kameraeinstellungen gemacht werden.
Dadurch bekommt man eine durchgehende Bildschärfe von vorne bis hinten.
Wie geht das?
Vorraussetzung dafür ist, dass das Objektiv eine kurze Naheinstellgrenze zum Vordergrund hat und ein Stativ verwenden.
Wie gehe ich vor?
1. Step:
Manuelles Fokussieren. Dadurch legt man die Fokuspunkte selbst fest und überlässt sie nicht der Kamera. Kamera auf ein
Stativ klemmen. Damit ist sichergestellt, dass man immer die gleiche Kameraposition hat. Wenn das Objektiv einen
Bildstabilisator hat, muss der ausgeschaltet werden. Da sonst der Bildstabi versucht, nicht vorhandene Verwacklungen zu
eliminieren, was zu unscharfen Bilder führt.
2. Step:
Je nach belieben, kann man im manuellen Modus die Einstellungen vornehmen, oder mit der Blendenvorwahl arbeiten. Ich
persönlich, arbeite mit der Blendenvorwahl (Blende f/8-11). In dem Bereich haben die meisten Objektive die beste Schärfe.
Geht man auf eine noch kleinere Blende, kommt man in den Diffraktionsbereich, dadurch erreicht man genau das Gegenteil,
von dem was man möchte. Das Bild fängt an wieder leicht unscharf zu werden.
Je nach Sonneneinstrahlung und Himmel, kann man mit einem Verlaufsfilter arbeiten, oder man stellt eine leichte
Unterbelichtung ein. Um den Fokuspunkt (Schärfe) am besten zu bestimmen, sollte man in den Live-View Modus gehen.
Der ISO-Wert sollte man so klein wie möglich halten.
3. Step:
Bevor man die finalen Bilder macht, sollte man erst Testaufnahmen machen. Somit sieht man, ob die Kameraeinstellungen
korrekt sind. Wenn man mit den Testbildern zufrieden ist, stehen den finalen Bildern nichts mehr im Wege.
Das erste Bild, ist der unmittelbare Vordergrund. Je nach Landschaftstiefe und der Bildschärfe,
ergibt sich die Anzahl der Bilderbis zum letzten Bild, wo man den Horizont scharf stellt.
4. Step:
Um jetzt alle Bild zu einem scharfen Bild zusammen fügen zu können, benötigt man ein Bildbearbeitungsprogramm, dass die
Funktions des Focus-Stäcking hat.
Wenn alle Bild zusammen gefügt sind, hat man ein Bild, dass von vorne bis hinten eine durchgehnde Schärfe hat.
Einfach ausprobieren!
09.02.2020
- By Fotobertl
- Kategorie:
Bildbearbeitung
Review zum Objektiv-Vergleich (Tamron SP 17-50 f/2.8 VR vs. Nikon 16-80 f2.8-4 E ED VR DX)
Nach den stürmischen und verregneten Tagen, kam endlich mal ein Tag, wo
man wieder mit der Kamera raus konnte.
Auf die Gelegenheit habe ich gewartet, um endlich die nächsten
Vergleichsbilder in der Natur mit den beiden o. g. Objektiven zu machen. Ich
habe den sonnigen Tag genutzt und bin bei uns in den Wald, da das Motiv nur
ein Mittel zum Zweck war.
Für einen Vergleich, habe ich für beide Objektive natürlich exakt die gleichen Kameraeinstellungen verwendet. Auf ein Stativ
habe ich verzichtet, aber schon darauf geachtet, das der Bildausschnitt „gleich“ bleibt.
Fazit:
Auf den Bildern im Wald, habe ich viel mehr Farben und Details, wie auf den ersten Bildern zu hause.
Jetzt konnte ich an hand den Details viel besser vergleichen. Es hat sich auch hier gezeigt, dass das Nikon zum Rand und
die Ecken hin, signifikant in der Schärfe besser als das Tamron ist. Auch die Farbwiedergabe (Sättigung) ist beim Nikon
deutlich besser an den natürlichen Farben dran, wie das Tamron. Das Tamron bildet das Bild auch insgesamt heller ab, als das
Nikon, was einem das Gefühl der „Überbelichtung“ gibt. Das ist aber Geschmacksache!
Bei dem Randbild mit einer 2:1 Vergrößerung, sieht man den Schärfeunterschied - extrem.
Mein Ziel ist ja, meine Bilderqualität kontinuierlich zu verbessern. Nun, da der zweite Vergleich, den ersten Vergleich bestätigt
hat, werde ich für alle zukünftigen Outdoor-Aufnahmen nur noch das Nikon-Objektiv verwenden.
Ich muss mir noch überlegen, ob ich evtl. das Tamron, wegen seiner durchgängigen f2.8 Lichtstärke, für Innenaufnahmen
behalte.
Es ist schon Interessant zu sehen, wie unterschiedlich Objektive in der Bildqualität sein können.
16.02.2020
- By Fotobertl
- Kategorie:
Silhouetten fotografieren
Da man durch das Coronavirus angehalten, nur aus dem Haus zu gehen, wenn es unbedingt
sein muss, überlegt man, was für Möglichkeiten man als Hobby-Fotograf - ohne Fotostudio hat?
Viele Möglichkeiten dürften es nicht sein!
Mein erstes Thema war, Licht&Schatten fotografie. Nun bin ich auf ein ähnliches Thema
gekommen - „Silhouetten“.
Dadurch, dass meine „Leinwand“ nur ein DIN A4 Blatt klein ist, mussten zwangsläufig meine
Motive recht klein sein. Nun wollte ich nicht gerade die Motive von der „Licht&Schatten“ fotografie
nehmen.
Also musste ich andere Motive suchen und wurde auch fündig - zum Glück :-))).
Im Video ist meine kleine selbstgebaute „Leinwand“ zu sehen.
Hier sind die Ergebnisse:
- Bildband
- Video
25.03.2020
- By Fotobertl
- Kategorie:
Fotografie
29.03.2020
- By Fotobertl
- Kategorie:
Fototouren
Frühlings-Blumen
Die Frühlingsblumen sind erwacht!
Da habe ich gleich meine Kamera geschnappt und die Farben- und Blütenbracht eingefroren,
bevor sie vorbei ist.
Es hat richtig gutgetan, wieder Farben in der Natur zu sehen und Düfte zu riechen.
Da erwacht nicht nur die Natur, sondern man hat das Gefühl auch selbst wieder zum Leben
zu erwachen. Es tut einfach gut!
Im Bildband habe ich die Farbenbracht eingefroren und schöne Blüten vor die Linse bekommen.
- Bildband
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Fototouren
2020
